今天去看了梵谷展，因為之前上作文班時，被要求要上一堂關於 梵谷的課，所以對他有基本的瞭解，這次去看展，就覺得還滿有感觸 的。 還記得，上課的時候我問學生： 「你們覺得梵谷是一個怎麼樣的人？」 一個很阿呆的小孩就回答說： 「我覺得梵谷是一個很勇敢的人。」 我很期待的問他說：「為什麼呢？你為什麼覺得他勇敢？」 這傢伙竟然回答： 「因為他竟然敢把他的耳朵割掉！！」 全班哄堂大笑……我我我我……臉上寫滿了囧字…… 果然是國中生會做的事情。哈哈…… 這次的展覽，比上回看米勒展的狀況好多了，因為有稍微控管進 場的人潮，雖然還是人擠人，但是卻不會讓人感到難以忍受。這次展 覽的作品，有一半是他早年的素描，油畫作品其實不多，原本很期待 可以看到「吃馬鈴薯的家人」，據說這是他畫風轉變的關鍵期，且由 人物的表情，陰暗的色調，呈現出礦工們辛勤工作，卻依然三餐不濟 的悲哀，在展覽中看到很多幅畫礦工的素描，在他筆下的人物，很少 有笑容，總是緊抿雙唇，彷彿在忍耐著什麼巨大的痛苦一般。 風景畫，印象最深刻的是他漩渦式的筆觸，柏樹在他筆下，畫起 來像在燃燒一樣，把夏日的蒸騰，氤氳強烈的表達出來，星月也彷彿真 的在眼前閃爍，用鮮明的色彩，在眼前擴展、明滅。 用「燃燒的靈魂」來形容梵谷，感覺再貼切不過了，他是真的用 生命在創作的人，記得在課本上讀過梵谷的故事，提到「萬鴉飛過麥田」 這幅絕筆之作，他是如何狂熱的想把他內心的圖景快速的轉化到畫布上， 不吃不喝瘋狂的創作，顏料甚至連調色都來不及，就直接擠在畫布上， 也因此他的畫，才能給予人如此強烈震撼感，畫中彷彿隱藏著他部份的靈 魂，百年後的我們，再由畫與書信，拼湊出他的全貌。 出了會場，是幾乎佔一樓展區一半的紀念品區，每個看展的人，多多 少少都拿了幾樣商品，我也不免俗的挑了明信片和書籤，但總覺得，總是為 了省錢買顏料，而不吃飯的梵谷，生前只賣出一幅畫，一生窮愁潦倒；然而今 天，光是靠轉印他的頭像、畫作，就足以讓主辦單位荷包滿滿…… 他用靈魂創作，導致後世人，不斷的剪輯他靈魂的碎片，企圖保留這樣 熾熱的光輝，這究竟是他的幸？或不幸呢？對於「商品化」的一切，總是會令 人感到漠然。
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